Встреча на духовном перекрестке
История и география устроены так, что перекресток может оказаться тупиком, а тупик перекрестком. С Выборгом так бывало не раз: он оказывался то ключевым портом Финского залива, то логистически периферийной точкой, то местом встречи туристических потоков, то важным призом в военных конфликтах. Культурная жизнь в чем-то следует экономико-политическим закономерностям, а в чем-то их преодолевает. Пример тому — судьбы двух великих композиторов, Александра Константиновича Глазунова и Яна Сибелиуса, которые не раз пересекались в силу относительного политического единства России и Финляндии, но вовсе не обязаны были совершенно разойтись, когда Финляндия стала отдельным государством. Этому сюжету музыкальной истории посвящена выставка «В Выборг концертировать…».
— Нынешний год богат юбилеями, но два из них особенно примечательны, — рассказывает куратор выставки, ученый секретарь Выборгского объединенного музея-заповедника Юлия Мошник. — Это 160‑летие Александра Константиновича Глазунова и Яна Сибелиуса, композиторы — одногодки. Это люди, знавшие друг друга, дружившие, состоявшие в переписке. И, может быть, не менее важно, что между Глазуновым и Сибелиусом всегда существовала некая нить посредников: финский композитор и дирижер Роберт Каянус, музыкально-общественный деятель и педагог Александр Ильич Зилоти, финские композиторы Эрнест Пингу и Илмари Ханникайнен. И есть масса общих черт, которые как раз и заставляют нас заинтересоваться этими фигурами в связке. Прежде всего это внутреннее, очень глубокое родство музыки этих двух великих композиторов. Родство, которое заставляет по сию пору использовать в программе одного и того же концерта произведения этих двух замечательных мастеров. В их биографиях очень много общего. Например, оба они очень рано, даже не в юном, а в детском возрасте проявили способности в композиции, стали брать частные уроки, а затем уже продолжили обучение в специализированных заведениях. Другой пример — от зрелости до заката лет и у того и у другого был долгий период молчания. Ну и конечно, их объединяет, чему и посвящена наша выставка, Карельский перешеек. Выборг был не только местом отдыха, город жил насыщенной музыкальной жизнью, здесь встречались музыкальные миры Петербурга и Хельсинки. Не случайно эта выставка называется «В Выборг концертировать...»: сюда приезжали величайшие русские и финские композиторы, чтобы подарить слушателям, жителям большой Выборгской губернии, свою музыку.
Выставка — попытка зафиксировать, что взаимодействие финского и российского музыкальных миров, начавшееся во второй половине XIX века, не прекращалось и не прекратится, несмотря на перекрытые границы. Этот факт столь же убедителен, как узловой для организации экспозиции бюст Яна Сибелиуса, который привез с первых послевоенных зарубежных гастролей — гастролей в Финляндии в 1946 году — оркестр Филармонии под руководством Е. А. Мравинского (теперь скульптура входит в коллекцию Музыкальной библиотеки Санкт-Петербургской филармонии). Столь же значим, как программа концертов в зале Дворянского собрания за декабрь 1906 года, когда Сибелиус впервые прибыл в Петербург по приглашению Зилоти, привез «Пеллеаса и Мелизанду», Карельскую сюиту и познакомился с Глазуновым. Столь же трогателен, как трехтомное издание вагнеровского «Парсифаля» с дарственной надписью Зилоти переводчику либретто Виктору Павловичу Коломийцеву — надписью, сделанной в Выборге в 1906 году: «Спасибо, друг, за добрую услугу, / за Парсифаля, Кундри и Клингзора, / Авось не кинешь ты мерзавцу другу / Сердитого за партитуру взора».
На выставке есть на что посмотреть: ноты произведений Глазунова и Сибелиуса, программки, афиши, открытки и приглашения на музыкальные вечера, фотографии и личные вещи, связанные с ближайшим окружением композиторов: Николая Римского-Корсакова, Роберта Каянуса, Александра Зилоти, пианиста Николая Буренина и скрипачки Цецилии Ганзен. Кстати, название выставки — цитата из дневника С. С. Прокофьева, который в 1916 году встретил сестер Фриду и Цецилию Ганзен, направлявшихся выступать для жителей старинного города.
— После революции Александр Константинович, директор Петроградской консерватории, лицо ответственное, был приглашен в Хельсинки на гастроли, — рассказывает Юлия Игоревна. — Всё уже было согласовано, и даже программа составлена. Однако накануне отъезда выяснилось, что Цецилия Ганзен и её супруг пианист Борис Захаров — они должны были сопровождать Глазунова как аккомпаниаторы — нелегально пересекли границу Финляндии, потому что у них дача была в Териоках (Зеленогорске), на финской территории. Гастроли не состоялись, о чем со скорбью сообщили финские газеты.
Александр Глазунов в послереволюционных письмах жаловался своему другу (и другу Яна Сибелиуса) Роберту Каянусу на невыносимые условия жизни в послереволюционной России, на невозможность выехать из страны. Однако сам тот факт, что связь культурных миров — прочная, поскольку основана не на политико-экономических закономерностях, а на творческом родстве и на том объеме «духовного продукта», что был создан за полвека, — сохранялась, позволяла надеяться на возобновление свободного движения духовной энергии.
Выставка «В Выборг концертировать…» будет открыта до 30 ноября 2025 года.
Сотрудничество с библиотеками и музеями в разных регионах нашей страны для Петербургской филармонии — логичное продолжение её музыкальной и историко-просветительской миссии. Старейшая концертная организация страны, в состав которой входит старейший в стране симфонический коллектив, бывший Придворный оркестр, созданный в эпоху Александра III, в силу исторических причин обладает богатейшим нотным и книжным собранием, хранящимся в филармонической Музыкальной библиотеке. Основу выставки в значительной степени составили материалы Выборгского музея-заповедника, отчасти — Музея музыкального и театрального искусства, и в значительной мере на ней представлены уникальнейшие экспонаты из фондов нашей Музыкальной библиотеки. Для нас важно, что этот проект не только выставочный, но и музыкально-лекционный: в его рамках прошел сольный концерт нашего блестящего пианиста, профессора Петербургской консерватории Николая Мажары и интереснейшие авторские лекции с интерпретациями фактов и событий нашей общей истории сотрудников филармонии, кандидатов искусствоведения: доцента Петербургской консерватории, сотрудника Музыкальной библиотеки Михаила Алейникова и руководителя отдела по связям с общественностью Марины Монаховой.
Юлия Кантор, заместитель директора Петербургской филармонии по просветительской деятельности и внешним коммуникациям
