Вот музыка та, под которую… Выставки в Санкт-Петербургской филармонии.

ЗВЕЗДА ПЛЕНИТЕЛЬНОГО СЧАСТЬЯ

ГДЕ: Невская анфилада Малого зала Санкт-­Петербургской филармонии (быв. Дом Энгельгардта).

КОГДА: до 26 марта

УЧАСТНИКИ: АО Киностудия Ленфильм, Центральный государственный исторический архив Санкт-­Петербурга, Центральный военно-­морской музей, Государственный Эрмитаж, Государственный исторический музей, Российская национальная библиотека, Городская публичная библиотека имени В. В. Маяковского, Музей истории Санкт-­Петербурга, Музей-усадьба «Рождествено», Красноярский краевой краеведческий музей. Дизайн — студия «Амперсанд»

В ЧЕМ СУТЬ: Совпали два юбилея — 200‑летие восстания декабристов и 50‑летие художественного фильма «Звезда пленительного счастья». Поэтому часть экспонатов рассказывает о героях и событиях восстания непосредственно: это архивные материалы следствия и суда, письма, рисунки, личные вещи декабристов. А другая часть — документы и артефакты, относящиеся к кинофильму 1975 года, — через художественную рефлексию: костюмы героев, эскизы мизансцен, нотный автограф «Песенки кавалергарда» Исаака Шварца. Ещё одно измерение выставки: «политические» стенды перемежаются с «музыкальными», рассказывающими о музыкальных вкусах и моде эпохи, о композиторах и их шедеврах, о роли музыки в жизни главных действующих лиц драмы 1825 года.

«Дом Энгельгардта всегда был центром культурной жизни Петербурга, — рассказывает заместитель директора Филармонии Юлия Кантор. — Этот зал помнит многие ключевые события политической и, конечно, музыкальной истории страны. Потому Санкт-­Петербургская академическая филармония не могла не разместить у себя, в Невской анфиладе Малого зала — он впервые стал полноценным выставочным пространством, — экспозицию, посвященную этой истории — сложнейшей, спорной и полифоничной. Нам с коллегами хотелось передать столь же сложное „звучание“ тех событий. Вклад Филармонии в экспозицию — отражение эпохи в звуке, то есть в музыке. Ну и, конечно, нельзя забывать, что изумительная музыка к фильму была записана Симфоническим оркестром Ленинградской филармонии под управлением Юрия Темирканова».

Выставка предлагает путешествие по ленте времени — из петербургских гостиных на Сенатскую площадь, оттуда на кронверк Петропавловской крепости, в Сибирь, в вечность. Завершается выставка книжным шкафом, заполненным трудами о событиях 1825 года, но заполненным не до конца, потому что осмысление декабристского эпоса вовсе не завершено, история ещё пишется.

СУДЬБА ОДНОГО ЭКСПОНАТА: В 1956 году работники колхоза имени Ленина Рождественского сельского совета (возникшего путем слияния в 1950 году с колхозом «Память Декабристов») при расширении поля и организации картофелехранилища нашли изящный чугунный бюст молодого человека со слегка запрокинутой головой. Колхозники не понесли находку в переплавку, не разбили на куски, чтобы сделать домашний пресс, а передали в Рождественскую сельскую библиотеку, на базе которой позже, уже в постсоветское время, возник музей-­усадьба Набокова «Рождествено». Бюст был атрибутирован музейными специалистами как копия работы немецкого скульптора Кристиана Даниэля Рауха. Установлено, что молодой человек — это цесаревич Николай Павлович, будущий император Николай I, который позировал Рауху, вероятно, во время поездки в Пруссию, в которой познакомился с принцессой Шарлоттой Прусской, своей будущей супругой Александрой Феодоровной. Набоковский музей предоставил скульптуру для выставки.. 

Выставка "Александр III и Чайковский. Царь и композитор".

АЛЕКСАНДР III И ЧАЙКОВСКИЙ. ЦАРЬ И КОМПОЗИТОР

«Эта выставка — не монографическое исследование творчества Петра Ильича. Она об отношениях двух людей», — рассказывает Айсулу Шукурова, хранитель фонда живописи музея-­заповедника «Гатчина», куратор выставки «Александр III и Чайковский. Царь и Композитор», которая действует в Гатчинском дворце до 12 апреля. Да, путешествие по залам дает представление о том, как познакомились — сначала заочно, поскольку Чайковский писал музыку к коронационным торжествам нового императора, а затем и лично после вручения ордена Св. Владимира IV степени — и как взаимодействовали два великих человека: какие произведения Чайковского любил император, как поддерживал его морально и вполне материально; какие произведения композитор посвящал царственным особам или писал по прямому заказу.

Однако экспонаты выставки дают возможность взглянуть на эпоху объемно: на её внешний, парадный облик и закулисье — детально-­бытовое, текущее содержание музыкального мира второй половины XIX века. Экспонаты — из фондов Гатчинского дворца и Мемориального музыкального музея-­заповедника П. И. Чайковского. Музыкальная библиотека Филармонии предоставила уникальные экспонаты, среди которых первое издание клавира любимой оперы императора «Евгений Онегин» с автографом Чайковского, экземпляр партитуры оперы А. П. Бородина «Князь Игорь» из личной библиотеки Александра III, программы концертов Придворного оркестра, созданного самодержцем (ныне это Залсуженный коллектив России Академический симфонический оркестр Филармонии), в которых звучали произведения великого композитора, афишу благотворительного концерта Санкт-­Петербургского Филармонического общества 5 марта 1887 года, составленного из произведений П. И. Чайковского, под личным управлением автора.

Не обошлось без научных открытий. Историкам хорошо известно свидетельство из мемуаров графа С. Д. Шереметева: «Однажды после обеда… он [Александр III] был ­как-то особенно музыкально настроен и потребовал, чтобы сыграли одну из пьес Чайковского. <…> Хор играл в этот день особенно хорошо, и впечатление было сильное. Государь пожелал повторения и слушал с видимым наслаждением, да и нельзя было иначе. Все разошлись несколько позднее обыкновенного и под чудным настроением, а на другой день узнали, что в то самое время, когда всё это происходило в Гатчине, умирал Чайковский. Казалось, мы слышали его лебединую песнь». Что же исполнял оркестр в этот день? В предоставленной Филармонией программе концерта Придворного оркестра удалось найти запись от воскресенья, 24 октября 1893 года: по просьбе государя исполнялось ариозо Наташи из оперы «Опричник».

Выставка "Пророк вечной красоты".

ПРОРОК ВЕЧНОЙ КРАСОТЫ

Хотите увидеть рабочий стол (на самом деле — скромную этажерку из усадьбы Полыновка Боровичского уезда), за которым А. К. Лядов создавал «Бабу-­Ягу», «Музыкальную табакерку» или картину «Из Апокалипсиса»? Прочитать трогательные, смешные письма детей композитора? Познакомиться с уникальными фотографиями, редкими нотами, личными вещами Анатолия Константиновича, его родственников, друзей, людей его круга?

Выставка «Пророк вечной красоты», открывшаяся в Новгородском музее-­заповеднике, рассказывает о Лядове-­музыканте и Лядове-­семьянине, Лядове столичном и деревенском, о гении и о человеке, который любил своих друзей, детей, собак и новгородскую природу.

Санкт-­Петербургская филармония предоставила раритеты из собрания Музыкальной библиотеки: первые издания сказочной картины для оркестра «Волшебное озеро», Восьми русских народных песен для оркестра, фортепианных сочинений («Куколки», «Музыкальная табакерка»), опубликованные издательствами Василия Бесселя и Митрофана Беляева; программы Русских симфонических концертов, которыми композитор дирижировал в Зале Дворянского собрания; программы состоявшихся здесь же концертов Александра Зилоти, на которых звучали первые исполнения сочинений Лядова, рисунок композитора «Зеленый чертяка». Ещё один экспонат — монография В. Г. Вальтера и С. М. Городецкого, первая работа, посвященная творчеству композитора.

«Она вышла в 1916 году, — комментирует Юлия Кантор. — Любопытно, что интерес к творчеству Лядова как носителя русской культуры и как к человека, преломившего русскую историю в музыку, усиливается в период Первой мировой вой­ны». Нынешняя выставка — свидетельство того, что интерес этот сохраняется и поныне.